Jak nowoczesna, miejska, publiczna kawiarnia może być dobra?

uczestnicy:
dobry gospodarz

serdeczny, dynamiczny, zdecydowany

Przykładem może być sala taneczna Kalamajka przy ulicy Molnár w latach 90. z nauczycielem tańca Karcsi György.
dobra publiczność

najlepiej osoby, które przynajmniej częściowo się znają i są w dobrych stosunkach

przynajmniej połowa z nich powinna znać taniec i śpiew, a nie być psujami

Powinni być w nastroju do całej zabawy. Często zdarza się, że turysta, który nic nie wie, jest wyraźnie bardziej zadowolony z tańca niż profesjonalny tancerz. Nie bądź nudny, a zwłaszcza wymuszony (to grzech szkolny). Jeśli jest kilka pokoleń razem lub jedno osobno, każdy powinien znaleźć sobie partnera do tańca lub rozmowy.
Dobry zespół

słuchać tancerzy (oprócz jakości muzyki, o której mowa w innych punktach) (jest to szczególnie ważne w przypadku kawalerów, piosenek zamówionych/uruchomionych przez tancerzy, wyboru tempa dla stepowania), grać muzykę z sercem, nie robić zbyt długich przerw

muzyka:
system dźwiękowy

Najlepiej, aby muzyka nie była wzmacniana. Jeśli jest to konieczne (tylko dla publiczności liczącej ponad 100-200 osób, ponieważ orkiestra smyczkowa radziła sobie z tym w Transylwanii i w dużych salach tanecznych w Budapeszcie, przynajmniej w salach o znośnej akustyce), nie powinna być głośniejsza niż muzyka na żywo w mniejszej sali, tzn. nie powinna zagłuszać śpiewu i powinna umożliwiać komfortową rozmowę. Śpiew orkiestry (zwłaszcza przy dużej głośności) uniemożliwia, zniechęca i krępuje gości i tancerzy, którzy śpiewają na własne życzenie, dla własnej przyjemności.

Możliwość nagłośnienia (oraz radio, CD, chmura) także prowadzi (na szczęście rzadko w muzyce ludowej) do tego, że tysiące, dziesiątki tysięcy, miliony ludzi słuchają "gwiazdorskiego" zespołu, ale wspólnoty zanikają, a zespoły rodzinne, wiejskie, parafialne także nie mogą konkurować jakością z potężnymi profesjonalistami.

Dobrym przykładem braku nagłośnienia jest sala taneczna Kalamajka przy ulicy Molnár z lat 90.
Długość muzyki, czas

Dobrze jest, gdy muzyka gra, gdy pierwsze osoby wchodzą na bal. Atmosfera jest już inna. W przeszłości (być może najlepiej tańczyły) tańczyły do tego dziewczyny, co było praktyką i pokazywało, na co je stać w stosunku do przybyłych chłopaków. W takim przypadku odpowiedni jest taniec z akordeonem, smutne piosenki są na później. Orkiestra rozgrzewała się podczas tańca. W Sófalvie po czterech godzinach muzyki muzycy mieli przerwę na posiłek. Źle jest, gdy jest cisza bez rozmowy, źle jest też, gdy goście tańczą i śpiewają, ale orkiestry nie ma. Po męczącym tańcu szybkim nie ma miejsca na taniec kawalerski, co najwyżej na odpoczynek.
teoria strojenia

Sugerują one, że naturalne skale overtonowe i skale równomiernie temperowane oraz ich instrumenty znacznie się różnią. Jedna z teorii głosi, że naturalne jest dobre, zdrowe i ludzkie. Jest jeszcze kwestia tego, co one wytwarzają, gdy są używane razem (skrzypce nastrojone na overtone i koncertina). Śpiewacy śpiewają według czego? Kodály powiedział: "Na skutek ciągłego używania fortepianu nawet słynne chóry często śpiewają fałszywie".
nachylenie

Obecny dźwięk "A" o częstotliwości 440 Hz był kiedyś niższy na wiele różnych i różnorodnych sposobów. Może to być związane z różnego rodzaju wibracjami, od instrumentów muzycznych, przez ludzi, po ziemię. Nie jestem pewien, czy dzisiejszy pojedynczy skok jest właściwy.

Podczas strojenia dostrajamy się do częstotliwości 432 Hz.

Na przykład my gramy w chedi głównie w tonacji A, która może być wyższa niż stara melodia. Ponadto na starszych nagraniach wiele utworów jest granych o jeden ton niżej, w G. (Choć w innych miejscach muzycy stroili instrument wyżej, by było głośniej). Ale czy dzięki temu brzmiały brzydko?). Wysokość dźwięku zależy również od tego, czy śpiewacy są płci męskiej, żeńskiej czy mieszanej.

taniec, śpiew:
Nauczanie

W latach 90. w sali tanecznej Kalamajka było bardzo fajnie, że podczas układów tanecznych prowadzono również zajęcia z tyłu, z dala od zespołu. W mołdawskich salach tanecznych jest to jeszcze ważniejsze, ponieważ niezdarni początkujący, którzy odważnie wkraczają na salę, mogą całkowicie zepsuć taniec w kręgu, w którym chodzi przede wszystkim o wspólne poruszanie się. A podczas tańców w parach wpadają na siebie. Jednak ich partner zazwyczaj nie czuje się komfortowo z tancerzem, który podąża w złym kierunku.

Przykład mołdawskiego tańca w kręgu Csángó serba z węgierskimi tancerzami i Csángó (młodzi ludzie z Pustiny występujący w latach 90-tych, 1:33 - 2:30 w nagraniu)
jeden lub więcej regionów

Oczywiście, w tradycyjnych salach tanecznych grano tylko muzykę lokalną, w ruchu tanecznym zazwyczaj więcej. Dobrze jest spróbować mieć jeden rodzaj, łatwiej jest nauczyć się tańców, piosenek, nie trzeba zmieniać stylu. Zawsze odbywały się potańcówki mołdawskie i gyimskie (zespół Tatros), a także regularne potańcówki szeklerskie i czasem szeklerskie. Częściej organizuje się jeden rodzaj domu tańca na jedną okazję. W dzisiejszych czasach, kiedy krajobraz miejski miesza się z wiejskim, jest to trudne, ponieważ aby pójść do domu tańca, trzeba wiedzieć więcej niż jedną rzecz.
tempo

W ogóle wydaje się, że przynajmniej od II wojny tempo tańców przyspiesza (zob. opisy Lajthy z Székely), a wraz z nim "życie" (od czasu wkroczenia do naszego kraju konsumpcyjnego porządku społecznego widać też przyspieszenie mowy, czego przykładem jest reklama leków). W miarę możliwości staramy się grać w wolniejszym tempie. Być może ten pośpiech nie jest dobry, nawet jeśli stał się nawykowy, a więc oczekiwany.
rysunki

W ruchu tanecznym taniec danego regionu również stał się skomplikowany ze względu na choreografię, uczenie się z nagrań oraz mentalność "więcej=lepiej". Wśród dawnych mieszkańców wsi tylko jeden do jednego grał na skrzypcach, czego dziś oczekują od siebie tancerze. Ponadto znali tańce jednego regionu, my musimy znać przynajmniej pięć z nich, jeśli chcemy zatańczyć najlepsze z tańców w przeciętnej sali tanecznej. Dlatego tak ważne jest, aby nie trzymać się kurczowo idealnego tańca, ale oczywiście nie przeszkadzać innym. Niestety, niegdyś podstawowy układ taneczny w domu tańca, taniec Sék, stał się w oczach większości ludzi nudny - nie da się w nim ułożyć figur.
Zaproszeni przez

Zgodnie z tradycyjnymi opisami domów tańca, poproszenie kawalera do tańca było niemożliwe, wiązało się z odtańczeniem tańca. Oczywiście na przeszkodzie nawet ostrym próbom stawało prawo zwyczajowe lub zarząd sali tanecznej (np. w Szék). Oczywiście wśród obcych ludzi działa to inaczej (gorzej) niż w bliskiej, znanej grupie. Oczywiście należy również unikać chłopców, którzy w ogóle nie potrafią tańczyć lub są pijani i zataczają się, ciągnąc za sobą dziewczyny. Skutkiem powszechnych odmów, które nie są ani uzasadnione, ani przepraszające, jest to, że chłopcy proszą tylko te dziewczyny, które znają na pewno, dlatego wiele dziewczyn, które chcą zatańczyć, zostaje na miejscach siedzących. Szczęściem jest, gdy dostrzega się, kto może i chce tańczyć, a kto nie. Dobrze jest też, gdy dziewczęta tańczą ze sobą. Dobrze jest też, gdy w sali tanecznej siedzi tylko ten, kto chce tańczyć, a pozostali siedzą dalej.
śpiew

Śpiew w trakcie i po tańcach jest również istotny dla atmosfery tańca. Niestety, i dotyczy to również tańców, im więcej tańców i pieśni z różnych regionów uczy się w różnych miejscach, tym trudniej jest się wspólnie bawić. A jeśli nic nie wiemy, to tym bardziej. Utrudniają to także warianty wersów piosenek. Jednak obecność głównego wokalisty z dobrym głosem może rozwiązać ten problem.

architektura, odzież:
odzież

Stroje ludowe lub inne podobne stroje z pewnością poprawiają atmosferę tańca (oczywiście, każdy rodzaj stroju może być odpowiedni dla tej atmosfery). Nie zaszkodzi też, jeśli w programie znajdą się tańce z kilku regionów.

Zaletą starej, ciężkiej spódnicy jest to, że można w niej kręcić w tradycyjny sposób.

Ogólnie rzecz biorąc, widok długich spódnic, zwłaszcza podczas tańca, sprawia, że taniec jest o wiele piękniejszy i bardziej nastrojowy. Dla mężczyzny, który tańczy z dziewczyną w spódnicy, latająca spódnica to widok inny niż nic.

Grube wełniane sukienki wchłaniają pot i odparowują go na dużej powierzchni, więc dziewczynki nie trzymają mokrych koszulek i nie chlapią na nie potem. A jeśli sukienka zakrywa ramiona dziewczyny, nie muszą one przylegać do jej śliskiej skóry. Łatwiej jest też "trzymać się na dystans".

Każdy rodzaj pasa, a zwłaszcza gruby pas mołdawski, sprawia, że odpowiednie tańce w kręgu są zupełnie inne.
przestrzeń, pomieszczenie, budynek

Dzisiejsze sale domowe, sale lekcyjne i budynki kulturalne są w większości niegościnne i brzydkie. Ich forma, wystrój, wejście są niegościnne. Najlepiej na świeżym powietrzu, w zadrzewionym zagajniku, przy ognisku. Choć dziś mało kto lubi chodzić po naturalnych przestrzeniach (zwłaszcza ten przyspieszony taniec).

światło

W wielu miejscach dziewczęta musiały wracać do domu z tradycyjnego przędzenia o zachodzie słońca. Na balach były oczywiście światła. Ognisko było najpiękniejsze. Żyrandol w sali balowej z wieloma żarówkami (wolframowymi) i mieniącym się szkłem dawał piękne światło. W Transylwanii w latach 80. pieniądze starczały tylko na 1-2 żarówki i wystarczały na oświetlenie. Zbyt jasne światło jest szkodliwe, zwłaszcza jeśli jest ono słabej jakości. Światło jarzeniówek i lamp jarzeniowych jest brzydkie, niezdrowe i nieprzyjazne. Psują one również atmosferę sali tanecznej. To nie przypadek, że w jednej z najlepszych sal tanecznych lat 90. na ulicy Molnár na suficie zawsze umieszczano małe żarówki, które wyłączały zbyt jasne świetlówki emitujące elektrosmog, błyskające niewidocznie, brzęczące, białe światło ze szpitala.
podłoga

Drewniana podłoga to dobra podłoga. Dla porównania, tam gdzie jest (MOM, Budapeszt), jest pokryta plastikiem w obawie przed zużyciem. W ten sposób, nawet jeśli stanie się on brzydki i toksyczny, przynajmniej zachowa swoją elastyczność. Twarde podłogi w miejscach prób i występów (kamień, beton, gres) na zawsze zrujnowały kolana wielu zawodowych tancerzy.
powietrze

Dobrze, że (przynajmniej na Węgrzech) nie ma już dymu tytoniowego, zwłaszcza na parkiecie. Ponieważ wysokość sufitu jest zazwyczaj niska lub nie można otworzyć okna ze względu na otaczające mieszkania, powietrze ucieka. Klimatyzacja jest jeszcze gorsza - jej przeciągi mogą powodować poważne choroby, nigdy nie spełnia norm dotyczących prędkości powietrza, zwykle jest też zbyt zimna i pełna bakterii. Niedorzeczne jest również to, że coś tak tradycyjnego jak klimatyzacja w sali tanecznej naśladuje wirówki. Powinniśmy mieć szerokie sufity w salach tanecznych i boczne pomieszczenia na zewnątrz sal tanecznych, również z oknami, aby zimowy chłód nie doskwierał tancerzom, a podczas tańca była zapewniona wentylacja.
flash, mobile, nagrywanie - dla kogo jest muzyka?

Rozpraszająca jest kamera wideo poruszająca się wśród tancerzy. Zwłaszcza w ciemności światło świec, ognia, lampy błyskowej, a nawet telefonu komórkowego (na zwykłym białym tle, które oświetla otoczenie) również psuje otoczenie osobom obecnym na sali.

Zgodnie z tradycją taniec powinien służyć wspólnocie obecnych, a nie archiwizowaniu i natychmiastowemu informowaniu nieobecnych. Nie psujmy tego spotkania modą na technikę i telekomunikację.
Dawna sala taneczna Kalamajka przy ulicy Molnár

Moje własne wspomnienia, moje własne nagrania z naprawdę dobrej budapesztańskiej sali tanecznej. Sporą część tych informacji można zobaczyć tutaj. Dobry zespół, dobra publiczność, żarówka, otwierane okno, brak nagłośnienia...

Gergő Sámsondi

Kisecset, 2019